niedziela, 26 października 2014
wtorek, 21 października 2014
niedziela, 19 października 2014
sobota, 18 października 2014
Zapisy
Na każde spotkanie (seans i warsztaty) obowiązują zapisy.
Mailowo: generacjafundacja@gmail.com
lub telefonicznie: 504 450334
Mailowo: generacjafundacja@gmail.com
lub telefonicznie: 504 450334
środa, 15 października 2014
Czarnoksiężnik z Oz
USA 1939, 98 min, (aktorski)
reżyseria: Victor Fleming
scenariusz: Herman J. Mankiewicz, Florence Ryerson, Edgar Allan Woolf, Noel Langley
zdjęcia: Harold Rosson
muzyka: Harold Arlen
montaż: Blanche Sewell
obsada: Judy Garland, Frank Morgan, Ray Bolger, Bert Lahr, Jack Haley, Billie Burke
producent: Mervyn LeRoy
produkcja: Metro-Goldwyn-Mayer
Przygody Dorotki, która trafia do magicznej krainy Oz
mieszczącej się gdzieś za kolorową tęczą. Musical z 1939 roku to
adaptacja powieści autorstwa L. Franka Bauma. Z Czarnoksiężnika z Oz pochodzi śpiewana przez Judy Garland uhonorowana Oscarem piosenka (Somewhere) Over the Rainbow, która stała się standardem muzyki rozrywkowej. Niezwykła ekranizacja, która wzruszyła już miliony widzów na całym świecie.
Główna bohaterka – Dorotka (w tej roli nastoletnia Judy Garland) –
mieszka z ciocią, wujkiem i ukochanym pieskiem Toto na farmie. Pewnego
dnia trąba powietrzna porywa dziewczynkę i jej pupila i przenosi ich do
tajemniczej krainy Oz. Tam Dorotka i Toto poznają Blaszanego Drwala,
Stracha na Wróble i Tchórzliwego Lwa. Wspólnie wyruszają w podróż, by
odnaleźć tytułowego Czarnoksiężnika z Oz, który może spełnić ich
marzenia. W roku 2007 film został wpisany na listę UNESCO Pamięć Świata
(Memory of the World International Register), której zadaniem są
działania służące zachowaniu i udostępnianiu między innymi dokumentów,
druków, filmów i nagrań o wyjątkowym znaczeniu historycznym.
o reżyserze: Victor Fleming (ur. 1889, zm. 1949) –
amerykański reżyser filmowy. Zrealizował wiele filmów, które przeszły do
kanonu kinematografii, między innymi Przeminęło z wiatrem (współpraca reżyserska: George Cukor, Sam Wood). Za ten film został uhonorowany Oscarem.
Projekcja: 18.10.2014 godzina 11:00
Kacper i Emma – najlepsi przyjaciele
Norwegia 2013, 74 min, (aktorski/animacja)
reżyseria: Arne Lindtner Næss
scenariusz: Line Fougner Christensen
zdjęcia: Dániel Garas
muzyka: Lars Kilevold
montaż: Leif Axel Kjeldsen
obsada: Elias Søvold Simonsen, Hilde Lyrån, Janne Formoe, Nora Amundsen
producent: Silje Hopland Eik, Tanya Nanette Badendyck
produkcja: Cinenord Kidstory AS
Kacper i Emma – najlepsi przyjaciele są ekranizacją bestsellerowej w Norwegii książki autorstwa Tor Åge Bringsværd i Anne G. Holt. Przygody dwójki przedszkolaków przeplatane piosenkami i animowanymi fragmentami to opowieść o przyjaźni, ale i o trudnościach związanych z nowymi sytuacjami w życiu pięciolatków, takimi jak pierwszy dzień w przedszkolu czy poznawanie nowych koleżanek i kolegów.
Emma niedługo będzie świętować swoje piąte urodziny. Jest przekonana o tym, że to już najwyższy czas, by mogła dostać od mamy wymarzonego psa. Kacper właśnie przeprowadził się z rodziną do nowego domu i pełen obaw czeka na początek nauki w przedszkolu. Pierwszą osobą, którą tam poznaje, jest właśnie Emma – to dzięki niej ten dzień nie będzie dla niego taki trudny i okaże się początkiem wielkiej przyjaźni. Kacper i Emma oraz ich pluszowi towarzysze – Leo i Pani Królik – spędzają ze sobą każdą wolną chwilę. Dzięki wspólnym przygodom dowiadują się, czym jest przyjaźń i co to znaczy liczyć na pomoc najlepszego przyjaciela.
o reżyserze: Arne Lindtner Næss (ur. 1944) – z wykształcenia aktor. Występował w norweskich teatrach, produkcjach telewizyjnych oraz filmach. Od lat 80. jest reżyserem filmów i seriali, w tym wielu produkcji dla dzieci. Największą popularność w Norwegii przyniosła mu seria Junior Olsen Gang, film SOS Summer of Suspence i ostatnio – przygody Kacpra i Emmy.
Projekcja: 20.12.2014 godzina 11:00
Dżin z puszki
Szwajcaria 2004, 7 min, (animacja)
reżyseria: Claude Barras
scenariusz: Germano Zullo, Claude Barras
muzyka:Julien Sulser
montaż: David Monti
producent: Benoit Dreyer
produkcja: Folimage
Wielokrotnie nagradzana i pokazywana na wielu festiwalach animacja ze słynnego studia Folimage. Zabawna historia oparta na komiksie o tym samym tytule autorstwa Albertine i Germano Zullo.
Szwajcarska wersja opowieści o lampie Aladyna z wyskakującym z cynowej puszki dżinem. Armand pracuje przy taśmie produkcyjnej w fabryce. Pewnego dnia otwiera puszkę z ravioli przeznaczonymi na obiad. Ku jego zaskoczeniu z puszki wylatuje dżin i obiecuje mu spełnienie dwóch jego życzeń. Po zakończonym zadaniu dżin próbuje wrócić do swojej „lampy”. Czy mu się uda?
o reżyserze: Claude Barras – jest absolwentem szkół wyższych w Lyonie, gdzie studiował ilustrację, infografikę i antropologię. Pracuje jako niezależny ilustrator i filmowiec w Genewie. Zrealizował dotychczas kilkanaście animowanych produkcji.
Projekcja: 6.12.2014 godzina 11:00
Kamyki Astona
Szwecja 2007, 9 min, (animacja)
reżyseria: Uzi Geffenblad, Lotta Geffenblad
scenariusz: Uzi Geffenblad, Lotta Geffenblad
muzyka: Uzi Geffenblad
montaż: Uzi Geffenblad
producent: Uzi Geffenblad
produkcja: Zigzag Animation
Animacja oparta na wielokrotnie nagradzanej książce dla dzieci autorstwa Lotty Gaffenblad przetłumaczonej na osiem języków (w tym język polski). Niezwykła opowieść o empatii, miłości i życzliwości. W Polsce film był pokazywany w sekcji dziecięcej Międzynarodowego Festiwalu Filmowego T-Mobile Nowe Horyzonty.
Aston kolekcjonuje kamienie, gdyż czuje, że są one samotne i musi się nimi zaopiekować. Chłopiec przynosi je więc do domu. Rodzice są zaniepokojeni jego hobby, także dlatego, że w domu zaczyna brakować miejsca. Proponują, żeby kamienie pojechały na wakacje. Czy wywiezienie kamieni nad morze będzie końcem kolekcjonerskiej pasji Astona?
o reżyserach:
Uzi Geffenblad – reżyser pochodzący z Izraela. Przed przeprowadzką do Szwecji zajmował się muzyką. W Szwecji ukończył psychologię na Uniwersytecie Sztokholmskim, później zwrócił się w stronę filmu, zwłaszcza animacji. Był prezesem Szwedzkiego Towarzystwa Filmów Animowanych.
Lotta Geffenblad – zajmuje się produkcją, reżyserią i grafiką. Pracuje przy tworzeniu filmów animowanych. Ilustruje również książki dla dzieci.
Projekcja: 6.12.2014 godzina 11:00
Tank
Tank | Tank | lektor
USA 2013, 9 min, (animacja)
reżyseria: Nate Milton
scenariusz: Nate Milton
muzyka: Bo Geddes
producent: Nate Milton, Ivan Romero Fornes, David Brashear
produkcja: Amigo Unit
Urzekająca warstwą wizualną i ciekawą kolorystyką animacja opowiadająca o związku człowieka z naturą.
Młody naukowiec całkowicie poświęca się badaniu natury. W swoim laboratorium przechowuje zwierzęta reprezentujące różne gatunki. Jest całkowicie oddany swojej pasji i obserwacjom, które prowadzi. Wszystko zmienia się, gdy spotka gigantyczną salamandrę. Jest nią jednocześnie zafascynowany i przerażony. Czy to spotkanie zmieni jego podejście do przyrody, którą uwielbia badać?
o reżyserze: Nate Milton – uzbierał fundusze potrzebne do produkcji filmu przy pomocy platformy Kickstarter, mieszka na Brooklynie, jest ilustratorem i animatorem.
Projekcja: 6.12.2014 godzina 11:00
Wiosna
Holandia 2012, 4 min, (animacja)
reżyseria: Udo Prinsen
scenariusz: Udo Prinsen
muzyka: Han Bennink i Mary Oliver
producent: Udo Prinsen
produkcja: Studio Carambolas
Abstrakcyjna animacja, która jest wspólnym projektem reżysera Udo Prinsena i Hana Benninka – bębniarza i artysty zajmującego się sztukami wizualnymi. Film, którego zamysł oparty jest na ruchu, rytmie i różnorodnych zestawieniach kolorystycznych.
Tematem animacji jest rodząca się do życia przyroda, wiosenne przebudzenie i życie, którego kwintesencją jest ruch. Dopełnieniem strony wizualnej filmu jest żywiołowa muzyka wygrywana na bębnach.
o reżyserze: Udo Prinsen – ukończył Akademię Sztuk Pięknych w Utrechcie. Rok spędził w Anglii, pracując dla BBC Education. Zajmuje się reżyserią animacji, pracuje też jako ilustrator i dyrektor artystyczny dla kina i telewizji.
Projekcja: 6.12.2014 godzina 11:00
Jeżyki w mieście
Litwa 2012, 10 min, (animacja)
reżyseria: Evalds Lacis
scenariusz: Evalds Lacis
muzyka: Karlis Auzans
montaż: Evalds Lacis
producent: Maris Putnins
produkcja: Animacijas Brigade
Niezwykle urokliwa animacja lalkowa, która została zaprezentowana na festiwalu w Berlinie w 2013 roku w sekcji Generation (otrzymała Kryształowego Niedźwiedzia w kategorii najlepszego filmu krótkometrażowego). Film o zderzeniu świata natury i świata ludzi.
Do lasu zamieszkanego przez jeżyki i ich przyjaciół zaczynają sprowadzać się ludzie. Las zastępuje wybudowane przez ludzi miasto. Zwierzęta nie mogą odnaleźć się w nowym otoczeniu. Wpadają jednak na pomysł, by kierować się zasadami rządzącymi światem ludzi i twardymi prawami ekonomii. W ten sposób chcą pozbyć się niechcianych lokatorów. Czy im się uda?
o reżyserze: Evalds Lacis – ukończył Łotewską Akademię Kultury w Rydze, zdobywając wykształcenie w sztuce operatorskiej. Jako reżyser zadebiutował filmem Nowe gatunki (2008), który miał premierę w Berlinie i odniósł sukces na Festiwalu Filmów dla Dzieci w Chicago.
Projekcja: 6.12.2014 godzina 11:00
Supertata i Pele
Supertata i Pele | Superpappa og Pelé | lektor
Pokazywana na wielu festiwalach animacja przypominająca w warstwie wizualnej dziecięce rysunki. Mądra opowieść o czasie, który warto spędzać razem, a którego zawsze brakuje.
Pele spędza fantastyczny weekend z tatą. Kiedy w poniedziałek próbuje nakłonić ojca, żeby pojeździli na rowerze, okazuje się, że ten jest bardzo zajęty. Zaczął się przecież tydzień pracy! Mimo że Pele jest całkiem malutki, potrafi zakomunikować swoje niezadowolenie z tej sytuacji i zapracowaniem taty. Czy tata to na pewno supertata?
o reżyserce: Annette Saugestad Helland (ur. 1975) – jest absolwentką Narodowej Akademii Sztuki w Bergen, animacji uczyła się w Sztokholmie, napisała i zilustrowała trzy książki dla dzieci (m.in. Supertatę i Pele), brała udział w wielu zbiorowych wystawach, teraz zajmuje się animacjami i książkami dla dzieci.
Projekcja: 22.11.2014 godzina 11:00
Norwegia 2011, 9 min 25 s, (animacja)
reżyseria: Annette Saugestad Helland
scenariusz: Annette Saugestad Helland
muzyka: Lars Lillo-Stenberg
montaż: Simen Gengenbach
producent: Annette Saugestad Helland
produkcja: Annette S. Helland EF
Pokazywana na wielu festiwalach animacja przypominająca w warstwie wizualnej dziecięce rysunki. Mądra opowieść o czasie, który warto spędzać razem, a którego zawsze brakuje.
Pele spędza fantastyczny weekend z tatą. Kiedy w poniedziałek próbuje nakłonić ojca, żeby pojeździli na rowerze, okazuje się, że ten jest bardzo zajęty. Zaczął się przecież tydzień pracy! Mimo że Pele jest całkiem malutki, potrafi zakomunikować swoje niezadowolenie z tej sytuacji i zapracowaniem taty. Czy tata to na pewno supertata?
o reżyserce: Annette Saugestad Helland (ur. 1975) – jest absolwentką Narodowej Akademii Sztuki w Bergen, animacji uczyła się w Sztokholmie, napisała i zilustrowała trzy książki dla dzieci (m.in. Supertatę i Pele), brała udział w wielu zbiorowych wystawach, teraz zajmuje się animacjami i książkami dla dzieci.
Mały Gruffalo
Wielka Brytania 2011, 27 min, (animacja)
reżyseria: Uwe Heidschötter, Johannes Weiland
scenariusz: Julia Donaldson, Johanna Stuttmann
muzyka: René Aubry
montaż: Robin Sales
producent: Michael Rose, Martin Pope, Daryl Shute
produkcja: Magic Light Pictures
Oparta na bestsellerowej książce Julii Donaldson i ilustratora Axela Schefflera historia o relacjach między rodzicami i dziećmi, o budowaniu niezależności i przyzwoleniu na niesforność i popełnianie błędów, które są elementem dorastania.
Gruffalo mieszka w jaskini w lesie wraz ze swoim dzieckiem. Czas, kiedy towarzystwo ojca i przestrzeń jaskini były dla dziewczynki wystarczające, się kończy. Gruffalo próbuje ustrzec swoją latorośl przed niebezpieczeństwem czyhającym na nią w lesie, do którego bardzo chce wyruszyć. Opowiada mu historię o Wielkiej Złej Myszy. Dziewczynka jednak nie zważa na przestrogi ojca i udaje się w podróż po ciemnym i przerażającym lesie.
o reżyserach:
Uwe Heidschötter (ur. 1978) – niemiecki animator, reżyser, rysownik i twórca komiksów, studiował w Szkole Projektowania w Kolonii, pierwszy film, jaki zrealizował, nosi tytuł Chłopiec i bestia (2009).
Johannes Weiland– niemiecki reżyser, twórca takich filmów, jak Czerwony baron (2008), Hessi James (2002).
Projekcja: 22.11.2014 godzina 11:00
Sandra
Sandra| Sandra | lektor
Ludzie często bywają uczuleni na takie rzeczy, jak orzechy, kurz czy koty. Czy można być uczulonym na drugiego człowieka i to jeszcze najbliższego na świecie? Nasycona niezwykłymi barwami opowieść o relacjach z najbliższymi.
Alergia Sandry jest dość niezwykła – Sandra jest uczulona na swoją mamę, Anneli. Czy Sandra będzie mogła w końcu przytulić się do swojej mamy? Zabawna, urocza i pełna gagów historia dla najmłodszych widzów, która zdobyła już wiele nagród na festiwalach.
o reżyserze: David Wramneby – pierwszy raz poczuł, że chce robić filmy, w gimnazjum, gdy jego nauczyciel zlecił mu przygotowanie projektu filmowego; ukończył Szkołę Filmową w Sztokholmie, pracował w Królewskim Teatrze Dramatycznym.
Projekcja: 22.11.2014 godzina 11:00
Szwecja 2012, 8 min, (aktorski)
reżyseria: David Wramneby
scenariusz: David Wramneby, Elin Wramneby
zdjęcia: Jousa Enblom
muzyka: Marcus Josephson
montaż: Josua Enblom, David Wramneby
producent: Mika Lindblad
produkcja: Wramneby FILM&FORM
Ludzie często bywają uczuleni na takie rzeczy, jak orzechy, kurz czy koty. Czy można być uczulonym na drugiego człowieka i to jeszcze najbliższego na świecie? Nasycona niezwykłymi barwami opowieść o relacjach z najbliższymi.
Alergia Sandry jest dość niezwykła – Sandra jest uczulona na swoją mamę, Anneli. Czy Sandra będzie mogła w końcu przytulić się do swojej mamy? Zabawna, urocza i pełna gagów historia dla najmłodszych widzów, która zdobyła już wiele nagród na festiwalach.
o reżyserze: David Wramneby – pierwszy raz poczuł, że chce robić filmy, w gimnazjum, gdy jego nauczyciel zlecił mu przygotowanie projektu filmowego; ukończył Szkołę Filmową w Sztokholmie, pracował w Królewskim Teatrze Dramatycznym.
Zabierz mnie ze sobą
Zabierz mnie ze sobą | Take me home | lektor
Zabierz mnie ze sobą to wspólny projekt animowany Naira Archawattana i studentów z Uniwersytetu Sztuk Pięknych w San Francisco. Niezwykle wzruszający film dla każdego, kto mierzył się w życiu z trudnym wyborem.
Historia bezdomnego kundelka czekającego w schronisku na właściwą osobę, która mogłaby się nim zaopiekować. Pojawia się dziewczynka, która bardzo marzy o posiadaniu pudla. Pudel jest piękny i zadbany, kundelek nie stanowi dla niego żadnej konkurencji. Ale pies się nie poddaje. Zrobi wszystko, żeby dziewczynka wybrała właśnie jego. Czy mu się uda?
o reżyserze: Nair Archawattana – ukończył prestiżowy Uniwersytet Chulalongkorn w Bangkoku. Pracował przy realizacji zarówno filmów czy seriali animowanych, jak i gier komputerowych. Koprodukcja Zabierz mnie ze sobą jest jego największym dotychczas sukcesem.
Projekcja: 8.11.2014 godzina 11:00
Tajlandia 2012, 4 min (animacja)
reżyseria: Nair Archawattana
muzyka: Atichat in-udom
producent: Anwei Chen
produkcja: Nair Archawattana
Zabierz mnie ze sobą to wspólny projekt animowany Naira Archawattana i studentów z Uniwersytetu Sztuk Pięknych w San Francisco. Niezwykle wzruszający film dla każdego, kto mierzył się w życiu z trudnym wyborem.
Historia bezdomnego kundelka czekającego w schronisku na właściwą osobę, która mogłaby się nim zaopiekować. Pojawia się dziewczynka, która bardzo marzy o posiadaniu pudla. Pudel jest piękny i zadbany, kundelek nie stanowi dla niego żadnej konkurencji. Ale pies się nie poddaje. Zrobi wszystko, żeby dziewczynka wybrała właśnie jego. Czy mu się uda?
o reżyserze: Nair Archawattana – ukończył prestiżowy Uniwersytet Chulalongkorn w Bangkoku. Pracował przy realizacji zarówno filmów czy seriali animowanych, jak i gier komputerowych. Koprodukcja Zabierz mnie ze sobą jest jego największym dotychczas sukcesem.
Słoń przemądrzalski
Słoń przemądrzalski | The smortlybacks | lektor
Niezwykle dynamiczna i kolorowa animacja pokazywana na wielu festiwalach dla dzieci, m.in. TIFF Kids w Toronto. Opowieść o niezwykłym stadzie wesołych słoni i ich przygodach.
Naganiacz słoni i jego wesoła gromada ruszają w niezwykłą podróż. Słonie połączone w jeden długi łańcuch, trzymając się za trąby, przeniosą widzów do fantazyjnego, wielobarwnego świata. Muszą być ze sobą bardzo zgrane, by żaden z nich nie zaginął.
o reżyserach:
Wouter Dierickx (ur. 1961) – artysta i reżyser filmów animowanych. Założył Studio Grafiki i Animacji w Belgii oraz brał udział w stworzeniu Studio Sophie Animation w Chinach.
Ted Singer (ur. 1958) – pisze, reżyseruje i produkuje filmy animowane, w tym wiele krótkometrażówek i seriali telewizyjnych.
Szwajcaria/Chiny 2013, 5 min, (animacja)
reżyseria: Ted Sieger, Wouter Dierickx
scenariusz: Ted Sieger, Wouter Dierickx
muzyka: Christoph Utzinger
producent: Ted Sieger
produkcja: Schattenkabinett GmbH
Niezwykle dynamiczna i kolorowa animacja pokazywana na wielu festiwalach dla dzieci, m.in. TIFF Kids w Toronto. Opowieść o niezwykłym stadzie wesołych słoni i ich przygodach.
Naganiacz słoni i jego wesoła gromada ruszają w niezwykłą podróż. Słonie połączone w jeden długi łańcuch, trzymając się za trąby, przeniosą widzów do fantazyjnego, wielobarwnego świata. Muszą być ze sobą bardzo zgrane, by żaden z nich nie zaginął.
o reżyserach:
Wouter Dierickx (ur. 1961) – artysta i reżyser filmów animowanych. Założył Studio Grafiki i Animacji w Belgii oraz brał udział w stworzeniu Studio Sophie Animation w Chinach.
Ted Singer (ur. 1958) – pisze, reżyseruje i produkuje filmy animowane, w tym wiele krótkometrażówek i seriali telewizyjnych.
Okno
Okno | La fenêtre | lektor
Pokazywana na wielu festiwalach animacja ze Szwajcarii, która nawiązuje w formie do klasycznej ilustracji dziecięcej. Historia o przyjaźni i przezwyciężaniu własnych słabości.
Chłopiec uwielbia spędzać czas, czytając książki. Rozwijają one jego wyobraźnię, ale powodują, że żyje trochę w oderwaniu od rzeczywistości. Przyjaźni się tylko z ulubionymi książkowymi bohaterami. Pewnego dnia spotyka dziewczynkę, która chciałaby się z nim pobawić. Czy chłopiec zdecyduje się na przyjaźń z realną osobą? A może czytanie książek stanie się dla nich okazją do wspólnej zabawy?
o reżyserce: Camille Müller (ur. 1988) – pochodzi ze Szwajcarii. Ukończyła kurs Atelier de Arts Visuels. Studiowała również na uczelni Hochschule Luzern, na wydziale animacji 2D. Okno jest jej pierwszym filmem.
Szwajcaria 2012, 5 min, (animacja)
reżyseria: Camille Müller
scenariusz: Camille Müller
muzyka: Thierry Epiney
montaż: Camille Müller
producent: François Chalet
produkcja: Hochschule Luzern, RTS Radio Télévision Suisse
Pokazywana na wielu festiwalach animacja ze Szwajcarii, która nawiązuje w formie do klasycznej ilustracji dziecięcej. Historia o przyjaźni i przezwyciężaniu własnych słabości.
Chłopiec uwielbia spędzać czas, czytając książki. Rozwijają one jego wyobraźnię, ale powodują, że żyje trochę w oderwaniu od rzeczywistości. Przyjaźni się tylko z ulubionymi książkowymi bohaterami. Pewnego dnia spotyka dziewczynkę, która chciałaby się z nim pobawić. Czy chłopiec zdecyduje się na przyjaźń z realną osobą? A może czytanie książek stanie się dla nich okazją do wspólnej zabawy?
o reżyserce: Camille Müller (ur. 1988) – pochodzi ze Szwajcarii. Ukończyła kurs Atelier de Arts Visuels. Studiowała również na uczelni Hochschule Luzern, na wydziale animacji 2D. Okno jest jej pierwszym filmem.
Nocna zmiana
Nocna zmiana | Yövuoro | lektor
Połączenie plastelinowej i lalkowej animacji, w której niezwykle ważną rolę odgrywa muzyka budująca nastrój i ilustrująca przygody filmowych bohaterów. Opowieść o różnicach między bohaterami – nietoperzem i ptakiem oraz o szukaniu kompromisu i porozumienia.
Historia dziwnych sąsiedzkich relacji nietoperza i ptaka. Mieszkają wspólnie na tym samym drzewie, jednak mają zupełnie inne przyzwyczajenia. Nietoperz prowadzi nocny tryb życia, z kolei ptak jest bardziej aktywny za dnia. Przeszkadzają sobie nawzajem i początkowo są bardzo złośliwi względem siebie. Czy uda im się znaleźć kompromis w tej sytuacji?
o reżyserze: Samppa Kukkonen – studiował animację na Politechnice w Turku. Zadebiutował filmem Way to go prezentowanym m.in. na helsińskim festiwalu Animatricks. Nocną zmianę zrealizował we współpracy z Simo Koivunen i Sarą Wahl.
Projekcja: 8.11.2014 godzina 11:00
Finlandia 2004, 6 min 20 s, (animacja)
reżyseria: Samppa Kukkonen
scenariusz: Samppa Kukkonen, Simo Koivunen, Sara Wahl
muzyka: Yari
montaż: Samppa Kukkonen
producent: Eija Saarinen
produkcja: Arts Academy (Turku Polytechnics)
Połączenie plastelinowej i lalkowej animacji, w której niezwykle ważną rolę odgrywa muzyka budująca nastrój i ilustrująca przygody filmowych bohaterów. Opowieść o różnicach między bohaterami – nietoperzem i ptakiem oraz o szukaniu kompromisu i porozumienia.
Historia dziwnych sąsiedzkich relacji nietoperza i ptaka. Mieszkają wspólnie na tym samym drzewie, jednak mają zupełnie inne przyzwyczajenia. Nietoperz prowadzi nocny tryb życia, z kolei ptak jest bardziej aktywny za dnia. Przeszkadzają sobie nawzajem i początkowo są bardzo złośliwi względem siebie. Czy uda im się znaleźć kompromis w tej sytuacji?
o reżyserze: Samppa Kukkonen – studiował animację na Politechnice w Turku. Zadebiutował filmem Way to go prezentowanym m.in. na helsińskim festiwalu Animatricks. Nocną zmianę zrealizował we współpracy z Simo Koivunen i Sarą Wahl.
Projekcja: 8.11.2014 godzina 11:00
Mały ptaszek i liść
Mały ptaszek i liść | Der kleine vogel und das blatt | lektor
Animacja opowiadająca o niebezpieczeństwie, które czyhają w lesie na małego ptaszka. Film oparty na kontraście czerni i bieli przełamywanym wyrazistymi kolorami.
W zasypanym śniegiem lesie na gałęzi wisi samotny ostatni liść. Mały ptaszek chce go podlać, ale liść odrywa się od drzewa i unosi się na wietrze, wirując w zimowej scenerii lasu. Do tańca przyłącza się zachwycony ptaszek. Ale ognistoczerwony lis już czyha za drzewem. Czy ptaszkowi uda się uniknąć niebezpieczeństwa?
o reżyserce: Lena von Dohren (ur. 1981) – pochodzi z Berlina. Ukończyła studia na wydziale Komunikacji Audiowizualnej w Amsterdamie. Jej pierwsza animacja to film Lovestory 2.
Projekcja: 8.11.2014 godzina 11:00
Szwajcaria 2012, 4 min, (animacja)
reżyseria: Lena von Dohren
scenariusz: Lena von Dohren
muzyka: Christof Steinmann
montaż: Fee Liechti
producent: Ruedi Schick
produkcja: Swiss Effects
Animacja opowiadająca o niebezpieczeństwie, które czyhają w lesie na małego ptaszka. Film oparty na kontraście czerni i bieli przełamywanym wyrazistymi kolorami.
W zasypanym śniegiem lesie na gałęzi wisi samotny ostatni liść. Mały ptaszek chce go podlać, ale liść odrywa się od drzewa i unosi się na wietrze, wirując w zimowej scenerii lasu. Do tańca przyłącza się zachwycony ptaszek. Ale ognistoczerwony lis już czyha za drzewem. Czy ptaszkowi uda się uniknąć niebezpieczeństwa?
o reżyserce: Lena von Dohren (ur. 1981) – pochodzi z Berlina. Ukończyła studia na wydziale Komunikacji Audiowizualnej w Amsterdamie. Jej pierwsza animacja to film Lovestory 2.
Królik i jeleń
Królik i jeleń | Nyuszi és őz | lektor
Wielokrotnie nagradzana animacja opowiadająca o niezwykłej przyjaźni królika i jelenia. Historia o zawieszeniu w dwóch światach, które nie mogą się ze sobą spotkać, i o przyjaźni, która może wszystko pokonać.
Królik i jeleń żyją razem szczęśliwie i beztrosko. Jeleniowi nie do końca odpowiada rzeczywistość, która go otacza – jest zbyt płaska. Nieudany eksperyment z trójwymiarem, powoduje, że przyjaciele zostają rozdzieleni. Jeleń zaczyna funkcjonować w świecie trójwymiarowym, królik pozostaje w dwuwymiarze. Wszystko zaczyna się psuć. Czy przyjaciołom uda się znaleźć sposób, by być razem?
o reżyserze: Péter Vácz (ur. 1988) – absolwent Uniwersytetu Moholy-Nagy w Budapeszcie. W ramach studiów z zakresu animacji stworzył dwa filmy krótkometrażowe – Streamschool i Królik i jeleń, który zdobył ponad 70 nagród na całym świecie.
Projekcja: 8.11.2014 godzina 11:00
Węgry 2013, 16 min (animacja)
reżyseria: Péter Vácz
scenariusz: Péter Vácz
muzyka: Máté Hámor
montaż: Judit Czakó
producent: József Fülöp
produkcja: Moholy-Nagy University of Art and Design
Wielokrotnie nagradzana animacja opowiadająca o niezwykłej przyjaźni królika i jelenia. Historia o zawieszeniu w dwóch światach, które nie mogą się ze sobą spotkać, i o przyjaźni, która może wszystko pokonać.
Królik i jeleń żyją razem szczęśliwie i beztrosko. Jeleniowi nie do końca odpowiada rzeczywistość, która go otacza – jest zbyt płaska. Nieudany eksperyment z trójwymiarem, powoduje, że przyjaciele zostają rozdzieleni. Jeleń zaczyna funkcjonować w świecie trójwymiarowym, królik pozostaje w dwuwymiarze. Wszystko zaczyna się psuć. Czy przyjaciołom uda się znaleźć sposób, by być razem?
o reżyserze: Péter Vácz (ur. 1988) – absolwent Uniwersytetu Moholy-Nagy w Budapeszcie. W ramach studiów z zakresu animacji stworzył dwa filmy krótkometrażowe – Streamschool i Królik i jeleń, który zdobył ponad 70 nagród na całym świecie.
Projekcja: 8.11.2014 godzina 11:00
Głodny
Głodny | J’ai Faim | lektor
Belgijski film animowany zrealizowany wspólnie z dziećmi, nagradzany na wielu festiwalach (m.in. na Kubie, w Hiszpanii i w Belgii). Przewrotna historia chłopca, który jest wiecznie głodny.
Ikouk to mały Eskimos, który wciąż odczuwa głód. Jego mama nie jest w stanie dostarczyć mu aż tyle jedzenia. Chłopiec musi je więc zdobyć na własną rękę. Rusza w podróż, odkrywając, że niebezpiecznie oddala się od swojego igloo. Czy uda się mu osiągnąć zamierzony cel i wrócić do domu?
o reżyserkach: Louise-Marie Colon, Delphine Hermans – obie ukończyły wydział kina animowanego w Szkole Wyższej Sztuk Wizualnych La Cambre w Brukseli. Na swoim koncie mają już kilka animowanych produkcji zrealizowanych indywidualnie. Głodny powstał w ramach prowadzonych przez Colon i Hermans warsztatów dla dzieci, za które odpowiada instytut Camera-etc.
Projekcja: 8.11.2014 godzina 11:00
Belgia 2008, 4 min 32 s (animacja)
reżyseria: Louise-Marie Colon, Delphine Hermans (we współpracy z dziećmi)
scenariusz: Louise-Marie Colon, Delphine Hermans (we współpracy z dziećmi)
muzyka: Stéphane Kaufeler
montaż: Delphine Hermans, Louise-Marie Colon
producent: Jean-Luc Slock
produkcja: Camera-etc
Belgijski film animowany zrealizowany wspólnie z dziećmi, nagradzany na wielu festiwalach (m.in. na Kubie, w Hiszpanii i w Belgii). Przewrotna historia chłopca, który jest wiecznie głodny.
Ikouk to mały Eskimos, który wciąż odczuwa głód. Jego mama nie jest w stanie dostarczyć mu aż tyle jedzenia. Chłopiec musi je więc zdobyć na własną rękę. Rusza w podróż, odkrywając, że niebezpiecznie oddala się od swojego igloo. Czy uda się mu osiągnąć zamierzony cel i wrócić do domu?
o reżyserkach: Louise-Marie Colon, Delphine Hermans – obie ukończyły wydział kina animowanego w Szkole Wyższej Sztuk Wizualnych La Cambre w Brukseli. Na swoim koncie mają już kilka animowanych produkcji zrealizowanych indywidualnie. Głodny powstał w ramach prowadzonych przez Colon i Hermans warsztatów dla dzieci, za które odpowiada instytut Camera-etc.
Miejsce na miotle
Wielka Brytania 2012, 25 min, (animacja)
reżyseria: Jan Lachauer, Max Lang
scenariusz: Max Lang, Julia Donaldson
muzyka: René Aubry
montaż: Robin Sales
producent: Michael Rose
produkcja: Magic Light Pictures
Animacja komputerowa oparta na książce Julii Danaldson zachwyca swoją stroną wizualną, wielością barw i plejadą niezwykłych postaci. Mądra i niezwykle zabawna historia o sile przyjaźni, pomocy i wspólnym działaniu.
Czarownica podróżuje na miotle wraz ze swoim kotem. Gubi po drodze przedmioty, które pomagają jej zebrać spotkane zwierzęta. W zamian za pomoc czarownica proponuje im miejsce na miotle. Pod wpływem ciężaru miotła łamie się w powietrzu. Na domiar złego za bohaterami podąża złowrogi smok.
o reżyserach: Max Lang – dwukrotnie nominowany do Nagrody Akademii Filmowej w kategorii Najlepszy Krótkometrażowy Film Animowany w 2011 roku za film Gruffalo i w 2014 roku za Miejsce na miotle wraz z Janem Lachauerem.
Projekcja: 25.10.2014 godzina 11:00
Zgadywanki gałganków
Łotwa 2012, 2 min, (animacja)
reżyseria: Edmunds Jansons
scenariusz: Inese Zandere
muzyka: Jēkabs Nīmanis
montaż: Edmunds Jansons
producent: Sabīne Andersone
produkcja: Atom Art.
Niezwykle pomysłowy film z Łotwy, który opiera się na zestawieniu animowanych gałgankowych postaci i przedmiotów do szycia z realną postacią kota. Gałganki to multimedialny projekt składający się z serii filmów animowanych, internetowych epizodów, aplikacji mobilnych i książek i e-booków.
Gałganki znajdują dziwny czerwony przedmiot. Próbują zorientować się, co to jest i do czego służy. W końcu okazuje się, że to guzik od spodni Mittena. Czy jednak taka odpowiedź będzie dla nich satysfakcjonująca? Gałganki wykorzystają swoją wyobraźnię do stworzenia własnej odpowiedzi.
o reżyserze: Edmunds Jansons – studiował animację i produkcję telewizyjną na Łotwie i w Rosji. Na swoim koncie ma wiele filmów animowanych oraz jeden dokument. Za Zgadywanki gałganków zdobył nagrodę na Festiwalu Filmów dla Dzieci w Chicago.
Projekcja: 25 października, godz. 11:00
Gałganki na huśtawce
Łotwa 2012, 2 min, (animacja)
reżyseria: Edmunds Jansons
scenariusz: Inese Zandere
muzyka: Jēkabs Nīmanis
montaż: Edmunds Jansons
producent: Sabīne Andersone
produkcja: Atom Art.
Niezwykle pomysłowy film z Łotwy, który opiera się na zestawieniu animowanych gałgankowych postaci i przedmiotów do szycia z realną postacią kota. Gałganki to multimedialny projekt składający się z serii filmów animowanych, internetowych epizodów, aplikacji mobilnych i książek i e-booków.
Kolejna część serii o gałgankach. Tym razem Sockie, Mitten, Pillow i Hankie próbują pobawić się na huśtawce. Jednak okazuje się, że największy Pillow przeciąża resztę przyjaciół. Z pomocą przychodzi Pan Kot, tak by mogli bawić się razem.
o reżyserze: Edmunds Jansons – studiował animację i produkcję telewizyjną na Łotwie i w Rosji. Na swoim koncie ma wiele filmów animowanych oraz jeden dokument. Za Zgadywanki gałganków zdobył nagrodę na Festiwalu Filmów dla Dzieci w Chicago.
Projekcja: 25.10.2014 godzina 11:00
Subskrybuj:
Posty (Atom)